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EL DIRECTOR FRANCÉS QUARXX REGRESA A FANCINE PARA PRESENTAR ‘THE ONES WHO GRIEVE’, UN RELATO DE TERROR SOBRE EL FANATISMO RELIGIOSO

EL DIRECTOR FRANCÉS QUARXX REGRESA A FANCINE PARA PRESENTAR ‘THE ONES WHO GRIEVE’, UN RELATO DE TERROR SOBRE EL FANATISMO RELIGIOSO

Viernes 13 de reencuentros en Fancine. El festival de cine fantástico de la Universidad de Málaga ha continuado este viernes la agenda de su 36 edición, en alianza con el Festival de Málaga, con una jornada que ha propiciado la visita al Cine Albéniz de algunos nombres conocidos del certamen. A los tres nuevos pases a concurso se han sumado el tradicional concierto de bandas sonoras y otras actividades en diversas sedes del certamen, en un día con agenda completa desde primera hora de la mañana hasta bien entrada la madrugada.

Tres años después de su paso por Málaga con ‘Pandemonium’, el cineasta francés Quarxx ha abierto esta tarde los encuentros con los directores invitados con la presentación de su nuevo trabajo, ‘The Ones Who Grieve’, dentro de la Sección Informativa. La película nos traslada a una granja aislada a finales del siglo XIX, donde una joven vive sometida a un padre profundamente religioso que practica rituales crueles para purificar las almas. Mientras una epidemia conocida como el Velo Negro asola la región, el miedo a la enfermedad aviva el choque entre la ciencia y la superstición, en un cruel retrato que muestra la cara más asfixiante del amor paterno. El realizador galo ha agradecido a Fancine el apoyo a su trabajo y ha definido la película como un retrato sobre el fanatismo religioso y el patriarcado. “Cuando se ejerce la violencia sobre las mujeres hay que mostrarla tal cual es, no hay que esconderla ni edulcorarla”, ha confesado. Además, ha hablado sobre cómo su experiencia en la pintura ha influido en la fotografía del filme, al tiempo que ha admitido que hacer una película de época siempre había sido una de sus aspiraciones.

Familias reales, sustitutas y por encargo en la Sección Oficial

La sala 1 del Albéniz ha exhibido los tres títulos a concurso del día, que han arrancado a las 17:00 horas con la proyección de ‘Dreamquil’, el debut en el largo de la fotógrafa y artista visual Alex Prager, con Elizabeth Banks, John C. Reilly y Sofia Boutella en el reparto. En esta distopía sobre la IA, una mujer regresa de un retiro de bienestar digital y descubre que una réplica robótica ha ocupado su lugar en casa, junto a su marido y su hijo. Después ha llegado el turno de ‘The Spiral’, que supone el regreso de Paolo Strippoli a Fancine después de hacer sold out en la pasada edición con ‘La sonrisa del mal’. En esta ocasión, el realizador italiano nos trae un thriller psicológico sobre una madre que confiesa a su hija que años atrás hizo un pacto con una desconocida para intervenir en el destino de su familia, en una trama en la que compiten la voluntad de proteger a los que más queremos frente al daño y las consecuencias que acarrean esas decisiones. Y ha cerrado los pases de la competición a las 22:00 horas ‘Breeder’, ópera prima del estadounidense Alex Goyette. Humor negro y horror se citan en esta historia sobre un estudiante que investiga cómo salvar a las abejas y que acepta la financiación de una excéntrica criadora de caniches, aunque la ayuda viene con una extraña condición.

Fuera de concurso, se ha podido ver ‘Mum, I’m Alien Pregnant’, el debut del dúo neozelandés THUNDERLIPS, una comedia de ciencia ficción y body horror sobre una joven que se queda embarazada de una criatura extraterrestre. Y para los más noctámbulos, Horror Zone ha programado ‘River’, uno de los fenómenos del año, que convierte el viaje en barca de tres hermanos en una pesadilla de supervivencia.

Actividades paralelas

Pero antes, la jornada ya había dado inicio con el taller de guion de Sergio G. Sánchez, guionista de ‘El orfanato’ y ‘Lo imposible’, que ha compartido, con más de 40 inscritos, herramientas para escribir historias de género fantástico y de terror. La Casa de Socorro de Promálaga se ha estrenado como sede de Fancine con este encuentro, organizado en colaboración con la entidad, en el que la vicerrectora de Cultura de la Universidad de Málaga, Rosario Gutiérrez, ha sido la encargada de presentar al invitado. Sánchez, que ha vuelto al festival en el que presentó su primer cortometraje ante un público formado en buena parte por estudiantes con la intención de dedicarse al cine, ha comenzado recordando que durante años la industria sostuvo que desde el terror no se podían abordar temas serios, un prejuicio que él mismo ha vivido en primera persona. A partir de ahí, ha compartido algunas claves para escribir guiones de género. La primera, arrancar de aquello que nos da miedo a nosotros mismos. También ha preguntado por qué pagamos por pasarlo mal, para defender que en esa respuesta está lo que nos enamora del terror. Por último, ha apuntado que la polarización y el clima de crispación actual son terreno fértil para el terror y el fantástico, por lo que ha opinado que estamos en “el mejor momento” para hacer cine de género.  

Por la tarde, la realizadora Ángeles Huerta, directora de ‘Cuerpo abierto’, ha ofrecido en el Rectorado la charla ‘El amor monstruoso en 5 matches’, un repaso al monster romance cinematográfico a través de cinco insólitas parejas cuyo amor hemos compartido a través de la gran pantalla. El encuentro, organizado junto a la Fundación SGAE, ha estado moderado por Emilio R. Cascajosa. La cineasta ha partido del origen latino de la palabra monstruo y de la célebre reflexión de Gramsci sobre el claroscuro en el que surgen los monstruos mientras un mundo muere y otro tarda en nacer, para explicar por qué el amor monstruoso, disidente y fuera de la norma, está tan presente en el cine actual. Su recorrido ha arrancado con ‘Border’, película ganadora del 28 Fancine, que ha vinculado con el folk horror y con la tradición que ella misma exploró en su filme ‘Cuerpo abierto’. Ha seguido con el amor caníbal de ‘Hasta los huesos’, de Luca Guadagnino, y con ‘Obsession’, cuyo retrato del amor tóxico ha abierto un debate con el público sobre si se trata o no de una película misógina. En ‘Leviticus’ ha destacado la idea de que lo más terrorífico puede ser el propio ser amado y la ha comparado con ‘It Follows’, otra vieja conocida del festival, para defender que el cine de género refleja la experiencia de estar vivo mejor que el realista. El cierre ha sido para ‘Titane’, de Julia Ducournau, que también estuvo en 2021 en Fancine, a la que ha definido como la explosión definitiva de lo queer en el fantástico.

Y la jornada ha tenido un cierre de cine en el campus de Teatinos con el tradicional concierto de bandas sonoras de la Orquesta Sinfónica Provincial de Málaga, que bajo el título ‘Amar es fantástico’ ha hecho música el lema de esta edición en el salón de actos de las Escuelas de Ingeniería Informática y de Ingeniería de Telecomunicación. Bajo la dirección de José Luis López Antón, el recital ha repasado piezas de ‘Up’, ‘Your Name’, ‘El castillo ambulante’ y ‘Ghost’, entre otras películas. La actividad, que agotó las entradas en apenas 48 horas, se realiza en colaboración con la Delegación de Cultura de la Diputación de Málaga y el apoyo en la realización del Centro de Tecnología de la Imagen de la UMA.

Sobre FANCINE

FANCINE celebra del 10 al 17 de noviembre su 36 edición en alianza con el Festival de Málaga y cuenta con la colaboración de la Diputación Provincial de Málaga, el Ayuntamiento de Málaga, Promálaga, la Fundación Unicaja, la Fundación Málaga, Aula Magna, Clínicas Rincón Dental, Cervezas Victoria, la Fundación Rafael Pérez Estrada, la Fundación SGAE, Méliès International Festivals Federation (MIFF), el Centro Cultural Coreano, Nics Lab, la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga, el Conservatorio Superior de Música, el Conservatorio Superior de Danza Ángel Pericet de Málaga y la Escuela de Arte y Superior de Diseño de San Telmo.

Se trata de un festival de cine organizado por la Universidad de Málaga a través de su Vicerrectorado de Cultura. Se remonta a 1990 y es el único certamen cinematográfico de carácter internacional organizado en nuestro país por una universidad pública. Con una programación que equilibra grandes títulos internacionales con propuestas innovadoras del cine independiente y de autor, FANCINE continuará el próximo noviembre ofreciendo una mirada actual y abierta al género, con películas de estreno proyectadas en el cine Albéniz y diversas actividades paralelas.